BIOGRAPY

鈴木 啓太

鈴木啓太は、多摩美術大学でインダストリアルデザインを専攻した後、日本の著名な企業やデザインオフィスでの経験を積み、2012年に東京に自身のスタジオを開設しました。10年以上にわたり、多様なフィールドでのコラボレーションを通じて、デザインの新たな可能性を追求する一方、教育の現場やスタジオの実践を通じて、次世代デザイナーの指導や育成もサポートしています。

鈴木啓太のアプローチは、物の背景や文化の進化に根ざしています。専門家や職人との密接な連携を通じて、新しいクリエイティブやソリューションを創出し、「100年後も色褪せないデザイン」を目指しています。例えば、相模鉄道の通勤車両「相鉄20000系(2018)」や「相鉄12000系(2019)」のデザインは、安全で快適な乗車環境を提供し、横浜と東京を結ぶ移動の新しいシンボルとしての地位を確立しました。また、「富士山グラス(2012)」や「THE醤油差し(2016)」、「DYKキッチンツール(2019)」、「360 KYUSU(2023)」など、機能と美意識が融合した独創的なプロダクトは国内外で高い評価を受けています。

鈴木啓太と彼のチームであるPDCは、世界的に評価されるブランドや企業、機関とのコラボレーションを行い、建築スケールのプロダクト、インテリア、彫刻、製品、展示デザインやブランディングなど、多岐にわたる分野で優れた成果を上げています。

Keita Suzuki

Keita Suzuki, an esteemed graduate of Tama Art University with a specialization in industrial design, has cultivated a distinguished career marked by significant tenures at prominent Japanese companies and design offices. In 2012, he founded his own studio in Tokyo, a testament to his visionary approach in the field of design. Over a decade, Suzuki has spearheaded groundbreaking collaborations across various disciplines, continuously pushing the boundaries of design while nurturing and mentoring the next generation of designers through educational initiatives and hands-on studio practices.

His design philosophy is deeply embedded in understanding the historical and cultural narratives of objects. Through meticulous collaborations with experts and artisans, Suzuki endeavors to create innovative solutions and timeless designs that aspire to remain relevant for centuries. Notably, his work includes the iconic designs of the Sagami Railway's "Sotetsu 20000 series (2018)" and "Sotetsu 12000 series (2019)," which have redefined commuter travel between Yokohama and Tokyo by offering safe, comfortable, and aesthetically pleasing environments.

Suzuki’s acclaimed creations, such as the "Mount Fuji Glass-FUJIYAMA GLASS (2012)," "THE Soy Sauce Dispenser (2016)," "DYK Kitchen Tools (2019)," and "360 KYUSU (2023)," seamlessly blend functionality with aesthetic innovation, earning high praise both in Japan and internationally. Under his leadership, his team at PDC collaborates with world-renowned brands, corporations, and institutions, delivering superior outcomes in architectural-scale products, interiors, sculptures, product and exhibition design, and branding, thereby cementing his reputation as a vanguard in the global design landscape.

  • 1982 年 愛知県生まれ。2006 年 多摩美術大学プロダクトデザイン専攻を卒業後、NEC デザイン、イワサキデザインスタジオ(Iwasaki Design Studio)にプロダクトデザイナーとして勤務した後、2012 年に独立し「PRODUCT DESIGN CENTER」、「THE 株式会社(共同設立 ※現在は退社済)」を設立。
    2015 年『サンティティエンヌ国際デザインビエンナーレ』に 富士山グラス が招待出品。2018 年に柳宗理記念デザイン研究所で初個展「鈴木啓太の線:LINE by Keita Suzuki」を開催(同場所では柳宗理氏以外のデザイナーの初の展覧会となる)。 2019 年に車両のプロダクトデザインを担当した「相模鉄道 20000系」が『ローレル賞 2019 』を受賞。2020 年『 ELLE DECO International Design Awards -Young Japanese Design Talent 』受賞。2015 年〜2017 年 公益財団法人日本デザイン振興会『グッドデザイン賞』の最年少審査委員。 2023 年 グッドデザイン賞 審査委員。金沢美術工芸大学 客員教授 ( 2023 年 )。東京藝術大学デザイン科 講師 ( 2023 年 )。

  • ボンベイサファイア・ アート・オブ・マティーニ / グランプリ(日本 / イギリス)、グッドデザイン賞(日本)、iF プロダクトデザインアワード(ドイツ)、レッド・ドット・デザインアワード(ドイツ)、東京ミッドタウンアワード(日本)、ロンドン・インターナショナルデザインアワード (イギリス)、D&AD / グラファイト・ペンシル(イギリス)、One Show(イギリス)、ウブロ デザインプライズ 2016 / ファイナリスト(スイス)、ローレル賞 2019 — 相模鉄道20000系(日本)、ELLE DECO International Design Awards -Young Japanese Design Talent(日本・イタリア)など
    ※2019 年以降は自主的なアワードへの応募をしていません。

  • 2015 年|「サンティティエンヌ国際デザインビエンナーレ」(フランス)、2016 年|「HUBLOT DESIGN PRIZE / HUBLOT」(スイス)、2018 年|「鈴木啓太の線」 / 柳宗理記念デザイン研究所(日本)、2018 年|「60’s Sounds, 60 Spirits」 / フリッツ・ハンセン青山本店(日本)、2019 年|「Emergence of Form」 / Ventura Centrale /AGC(ミラノサローネ)、2020 年「Small Objects, Large Heritage」 / 代官山蔦屋書店(日本)、2021 年|「Window on the Future」 / YKK AP(日本)、2023年|「用と美」From and Function」(日本)

  • Instagram: @keitasuzuki_pdc
    Facebook: Keita Suzuki

  • 「六本木未来会議」インタビュー(2019年)

    「R100 Tokyo」インタビュー(2022 年)